LIBRO DE COLOR

Y por fin! después de meses de trabajo sale a la luz! Menuda felicidad al ver que compañeros tuyos pueden valorar todo ese esfuerzo, aquí lo tenéis.

COLGANDO LAS VERGÜENZAS

Las vergüenzas de esas queridas abuelillas que para colgar su ropa interior casi que la esconden.

¿Y cuales son las vergüenzas de esta sociedad?
Desde luego los sentimientos y el cuerpo humano al natural. Que bello y que corrompido...

Verónica Fernández Jáuregui

Esta obra está creada a partir de fotografía de mi misma al desnudo simulando cada una de las palabras abstractas (sentimientos) con mi cuerpo, después han sido dibujadas y colgadas en este tendedero.

2 de Diciembre

2 de Diciembre 

¡¡¡EXAMEN!!!

El examen consistía en relaccionar la guia docente y sus puntos con cada una de las actividades y trabajos hechos en clase.

Era una manera de refrescar todo el temario dado y poder exteriorizarlo en manera de escrito.

En general dar las gracias a MJ por involucrarse de esa manera con nosotros y de darnos unos principios básicos que todo artista necesita, ha sido difícil porque todo aprendizaje lleva un esfuerzo detrás, pero es completamente necesario y desde luego en un futuro lo agradeceremos.

Como dice MJ, el año que viene nos enteraremos de lo que hemos hecho este.

28 de Noviembre

28 de Noviembre

TAMAÑO, FORMA Y MARCO

Para empezar deberíamos de explicar el significado de cada uno de estos conceptos:

• Tamaño: Dimensiones físicas del producto visual. Se elige según la escala del espectador, puede ser más grande o más pequeño que este.
• Formato: Forma y orientación del soporte del producto visual. Existen: apaisado, cuadrado, circular, etc.
• Marco: borde de la imagen, su frontera material tangible.

Más tarde pudimos analizar una imagen al completo gracias a todo el temario dado en clase este cuatrimestre.

EXPOSICIÓN: JULIAN CASADO
MALEVICH

Después de la clase de luz y color MJ nos llevo a una exposición que teníamos al lado de la universidad. No podíamos desperdiciar esa oportunidad.

La exposición se basaba en una cantidad de obras creadas a partir del mismo diseño pero utilizando distintas luces, sombras, degradados, grosor de las líneas, etc.

Es sorprendente como a partir de esos factores puede cambiar una misma obra.

También cabe destacar la enorme técnica usada para crear unas líneas y degradados perfectos.

25 de Noviembre
LUZ Y SOMBRA
En la clase de hoy hablamos de la luz, y por tanto, de las sombras.
Empezamos comentando la luz natural que utilizaban artistas como Vernet o Velázquez.

Pintura de Velázquez 

También comentamos al fotógrafo Eugenio Recuenco, como trabaja en un almacén industrial a base de crear habitaciones enanas con un solo punto de luz simulando a la natural y crea ese maravilloso claroscuro.

Fotografía de Eugenio Recuenco

Aparte pudimos ver obras y analizarlas de artistas como Rafael Lozano.
En lo referido a la luz artificial MJ destacó a Dan Flavin, el cual usa en sus obras fluorescentes.
En general ha sido una clase muy práctica ya que hemos visto los distintos tipos de  iluminación y hemos podido coger ideas para futuros proyectos.

21 de Noviembre

Clase teórica de luz, en esta clase nos hemos dirigido todos al plató fotográfico para realizar un curso express junto a MJ e Irene García León. 

Para crear estas fotos hemos jugado con el tiempo de exposición, jugando con la cantidad de luz que llega a capturar nuestra cámara, por desgracia he perdido todas las fotos (eran geniales) menos estas dos (maldito ordenador me la ha jugado). Esta técnica ya la había utilizado antes y me parece realmente creativa, se pueden crear verdaderas obras con un poco de imaginación y arte.
Desde luego en casa seguiré jugando con esta  forma de fotografiar.

Fotografía de Verónica Fernández

                                                     Fotografía de Verónica Fernández

17 de Noviembre

En el día de hoy hemos recibido una clase que en un futuro no muy lejano (o eso espero) nos será muy útil, 

MJ nos habló de la utilidad y elaboración de los dossieres. Para empezar hay que distinguir 2 tipos de dossier según su información: de la vida personal o de una obra.

Pasos a tener en cuenta:

-Orden

-Selección de la obras

- Pocas obras y mucha calidad mejor que muchas y de mala

- Maquetación

- Buenos materiales

- Encuadernación

- Fuente (clara, especial)

- Colores que resalten la obra

- Subordinado a la obra

Debe de tener:

- Título

-Portada

- Incluir web o blog

- páginas de cortesía

- Índice

- Presentación (resumen de que trata el  trabajo)

- Idea, concepto o proceso del trabajo con subtítulos

- Texto de artista ( que tipo de artista eres)

- Curriculum o biografía

Trucos:

1º imprimir en papel malo el dossier para cambiar algo de la maquetación si no te gusta

Poner las obras más importantes al principio y al final

No mezclar más de 2 fuentes distintas